陈阳暮月的小名叫阳阳，英文名叫Ben Chen。1991年他出生在北京，2007年来英国六年后，他在全英国初中毕业考试中获得了10个A+、1个A的顶尖3％的优秀成绩。为此本刊曾採访了他，发现他是因为修炼而开慧开智，不但功课好，而且音乐、品行都非常优秀。（详见《新纪元》周刊第36期文章《阳阳的故事》http://www.epochweekly.com/gb/038/3657p.htm）
转眼七年过去了，再次见到他时，他已是美国神韵世界艺术团的主要男舞蹈演员之一了。2014年5月8日，在神韵欧洲巡演途中，记者再次请他和读者分享他的成长历程。前一天晚上，记者在捷克布尔诺剧院观看了他主演的蒙古筷子舞和黄河岸边的扭秧歌等精彩舞蹈。
“2008年，在第二年观看神韵演出后，我就渴望能加入这个世界顶级的艺术团。非常幸运，报考后我被录取了。于是我离开伦敦的高中，来到了纽约飞天艺术学校。”
在神韵官方网站中，他在一篇博客里回忆了观看神韵的感受，以及他加入神韵艺术团的原因。“在我加入神韵前观看的最后一场神韵秀，买的是张普通座位的票，但当最后一支舞大幕升起时，剧场好像变成了3D影院，环绕的立体声音同时在振动。
看到舞台上巨大的战鼓与战阵布列所呈现出蔚为壮观的景象，我被四面八方涌来的鼓声所淹没。从舞台辐射过来强大的能量，我已不只是心灵在震撼，连身体都在震动。……那鼓声把时空带回到黄帝时代，通向神传文化的源头，也让我想起了真正的自己。
在那一刻，我心中升起一种无法用言语表述的感受，那是一种鼓的力量，一种传统文化终将取胜的信念。在那一刻，我了解到作为一名中国人的含义。一个月后我考进了神韵艺术团。余下的就是历史了。”
难以忘怀的开胯历程
初学舞蹈，那是段怎样的历史呢？在布尔诺一家酒店的餐厅里，陈阳暮月回忆了当初的岁月：“我一辈子都不会忘记我刚到飞天头两个月的每一天，那60多天里的每一个细节我都终生难忘。要学舞蹈，第一步就是开胯、练软功，也就是把两腿分开，直到两腿成一字形地完全展开。
每天早上一醒来我就在想，今天晚上要压腿了……一想起那种撕心裂肺的剧痛，我的心就在颤抖，但我明白我没有退路，要想在神韵跳舞，就必须过这一关。于是每天晚上七点半，我都是咬着牙来到练功房的。
我疼是因为我的筋骨太硬，有的人一学一练就会，很容易，而我就得把我僵化的肌肉和筋骨拉开。今天一拳三指，十分钟，明天还得开到这个程度，后天再往下压，一拳两指……每天我都疼得汗流浃背，汗水和泪水交织在一起……当我走过那一关后，现在再压腿，虽然也有点疼，但是那种舒展后的疼，感觉很舒服，撑开了。”
中国有句古话：“台上一分钟，台下十年功”，舞蹈演员的苦是众所周知的。神韵在全球巡迴演出，所到之处无不受到各界精英的赞嘆，很多世界顶级舞蹈艺术家都惊叹于神韵演员们精湛高超的舞蹈功底，都从心底里佩服仰慕他们的高超技能，这背景的训练艰辛也是超出人们想像的。
“台上一分钟，台下十年功”，神韵演员们精湛高超的舞蹈功底，其训练艰辛超出人们想像。图为陈阳暮月在海边游玩时一展身手。（新纪元）
“练舞要吃苦，但回想过去这些年，我感觉很幸福很快乐。每天都有新的事物发生，甚至一些细小的事都会让我觉得高兴。比如每天练舞后，很累、很渴，喝一瓶自己喜欢的饮料，那种感觉真是非常美妙，这是平时不渴不累时无法体会的。在繁忙的学习演出空隙，我们吃吃烤肉、上街逛逛玩玩，都感受到以前没有过的放松和享受。就像古人所说，吃过苦后才能体会什么是甜。”
中国古典舞融合了多种艺术
在一般人眼里，传统艺术和现代艺术是截然不同的东西，而神韵要在现代化的今日社会里，在全世界范围内弘扬中华传统文化，这里面的矛盾冲突会很多。作为一个在西方社会长大的青年，他是如何学会欣赏和实践中华传统文化的呢？传统的理念是如何融合在现代生活中呢？陈阳暮月用他在飞天艺术学院学习的过程，娓娓道出了他的转变过程。
“我们在飞天艺术学院的课程很广，一学期要学10多门课，除了美国普通高中必须要学的英文、数学等课程外，中国古典舞是主课。为了学好中国古典舞，我们还要学习中国历史，世界文明史、古代文学、古典艺术等，我们学的是中国古文，直接用古文看书，目的就是培养古典气质。
陈阳暮月于飞天艺术学院的书法课作品。（新纪元）
比如我们学书法，先从笔画练起，一横一竖一撇一捺，整张纸都是练相同的东西。如这一横，如何让自己的心静下来，左边如何提笔，右边如何收笔，写的过程中如何调整呼吸、调正心志。我慢慢体会到，写书法过程中的呼吸起伏，和我们舞蹈中学练的身韵组合是一样的，都是有起有伏，一气呵成。假如我在写字时换气了，能量断了，老师就能看出来；懂行的人就会看出我的动作不连贯了，观众也会感觉出来。”
传统艺术是无法替代的
“我们也学画画。
现代美术说画画不用把东西画得像，因为你画得再像也不如照相机，要画出自己的感受，于是什么闭着眼睛瞎画一通，什么印象派都出来了。前不久我们参观了卢浮宫，那些顶棚的壁画都是文艺復兴时期的传统画法，但给人的感觉很美。
比如画面上有十个人，这十个人的表情动作都是他们最精彩的一瞬间，现实生活中是不存在十个人同时表现出其最精彩的瞬间，这是摄影做不到的，而画画就能把各自最精彩的瞬间汇集在一起。
再比如摄影，以前我喜欢拿着相机到处照，现在才明白，照之前我得构思，为什么要照这一张，主题是什么，应该如何构图才能平衡左右，烘托主题。我们学习书法画画，都是为了陶冶性情。艺术是相通的，这些薰陶都会体现在我们的舞蹈动作中，表现出中华传统特有的韵味。有些不喜欢古典芭蕾舞的观众，看了神韵他都会喜欢，因为这里面包含了普世的美，融合了多种艺术形式。”
把最美的奉献给观众
记者在採访观众时，发现很多观众都喜欢陈阳暮月跳的筷子舞。作为演员，他是怎么表演的呢？为何人们会喜欢这个节目呢？
“我想观众可能是喜欢那种筷子发出的明快节奏，以及伴随欢乐节奏的舞蹈动作，还有就是那种在醉意的状态下跳舞的特殊感受。在芭蕾舞中就很少有跳醉舞的。中国舞有很强的表现力，无论是高兴、悲伤、喜、怒、哀、乐，还有疯、癫、痴、醉意等，按照人物性格与故事情节，都可以表现出来。
在跳筷子舞时，我就感觉我是个住在蒙古包的小伙子，看到远方的客人来了，非常高兴，好，喝杯酒，我来给你们跳一支舞！我感觉自己在把心里的快乐掏出来献给观众。昨晚是我们在捷克的最后一场演出，捷克观众非常热情，大家也跳得很投入，跳得非常开心，就是想把最美好的东西奉献给他人。
跳舞就是用肢体语言来传递资讯，中国舞讲究身韵，光动作会了，还只是第一步，还要表现其内在的韵味。记得我刚学筷子舞时，让我这样一个从没喝过酒的人学跳醉舞，有点难。开始我努力记住老师教的动作以及动作的路线，老师说我没跳错，但我没跳出内涵。慢慢地我体会到要用内心带动肢体，用思想带动肢体，不但要表现醉态下的放松，还要醉得美。
神韵虽然表现的是中国传统文化，其实也是世界文化，地球上每个人都能从各自生活环境中，与中华传统文化产生共鸣。比如我们在欧洲演出，不同国家的观众对神韵的感受都带有他们各国的特征，每个人都能感受到神传文化的美好，这是我在欧洲巡演感受很深的地方。”
陈阳暮月2009年参加第三届新唐人“全世界中国舞舞蹈大赛”男子少年组，表演自选舞蹈《弦韵》。（摄影／戴兵）
传统文化带来的快乐
在採访的最后，记者请陈阳暮月概述一下他通过学习中国古典舞、学习中华传统文化，对他日常生活、对他的世界观带来了什么变化。
他想了想说：“復兴传统文化，并不是復古，不是让我们穿古人的衣服，或像古人那样生活，而是回归人类传统的价值观。比如我们中国人讲孝道。演出结束后我们会放两周假，我和朋友们相约去加勒比海游玩，但我也会先回家一周，看看父母，尽尽孝道，然后再去玩。
陈阳暮月认为未来人类都会学中华传统文化，都会从中受益。（新纪元）
我记得世界各地都有很多观众评价说，中华传统文化展现了人性的光芒，表现了普世价值，是未来人类应该走的路。我也觉得未来人类都会学中华传统文化，都会从中受益。
我以前高中的朋友们，现在很多大学毕业了，有的在德国读博士，觉得读博士很难；有的工作了，想买房子又没钱，很苦闷。他们都活得很累。这让我想起《洪吟》中一首诗：“世间人都迷，执著名与利，古人诚而善，心静福寿齐。”我想传统文化带给我的，就是那种诚实、善良、心静的美好状态，我能学跳中国古典舞，能为弘扬中华文化尽一份力，我就感到非常幸福，我每天都觉得过得有意义，很充实。今天我接受採访，也是想把这种幸福分享给大家，分享给每个人。谢谢您！”
来源：新纪元周刊
