巴洛克风格
汉斯．拉赫朗德从10岁起开始跟随父亲学习画画。拉赫朗德15岁时决定要走出自己的风格，并成就了今日的他。他的作品集合了手绘和古老的颜料画。
拉赫朗德的作品美得令人惊讶，通过对生活细致入微的观察，他的肖像、人物还有华丽的花朵都栩栩如生，令人叹为观止。作品展现出的美似乎有一种不可思议的能力，让观者完全放松，灵魂深处好似被最香甜的美酒佳肴滋润着。
“The Morseburg Floral”,2007 (图片由汉斯．拉赫朗德本人提供)
当被问及为什么他会选择巴洛克风格。拉赫朗德告诉我们，这是个喜好问题而非选择问题。他还补充道，他仍能在现代社会，比如汽车设计中，观众的品位中感知到巴洛克风格还很活跃。
“我相信巴洛克技法是最接近于人类的方式，也最好地反应出人体是如何感知的：五花八门、丰富的、有节奏的、圆润的、起伏的……所以，它不只是某一个历史时 期的浪漫喜好或一个符号。当然，那种热忱、优美和对美学的追求是早期的绘画大师所拥有的，也是我正在努力实现的，所有的这些都会给我指引。”
拉赫朗德认为巴洛克是西方绘画的巅峰，“直到19世纪晚期，艺术家们一直在用一种真诚的方式朝着一个目标努力，但是在我看来，他们的作品都没能达到像伦勃朗、凡代克或是鲁本斯的水平。”
艺术的展现
艺术的目的，对于拉赫朗德来说首先是浸润的感觉，但他称这是更高境界的浸润。“这种感觉会有让人惊奇的能力。越熟悉一门艺术，就越会发现那里蕴藏着深奥的经验。”另一方面，他认为艺术是表达人类最特别的方式。
“对我来说，最至关重要的事情是如何构思一幅画，你可以选择任何一个故事或是主题，但单单一个主题不会成为一幅伟大的作品，你要通过不同的表现手法去展 现。我一谈到这，有一些人会立即想到技法，但这不仅仅是技法的问题。它需要建立起完整的组合，各种事物之间的张力如何展现，包括光明与黑暗、坚硬与柔软以 及运动与静止。”
“Monumental Still Life with Fruit,” 2007 (图片由汉斯．拉赫朗德本人提供)
“最纯粹的绘画不需要藉助摄影的帮助，而是直接取材于自然。”创作最纯粹的绘画也是拉赫朗德一直对自己的要求。
伟大的艺术总会带有艺术家个人的特质。这在拉赫朗德眼中是一个正面的作用。“早期的绘画大师没有要在作品中表达他们个人的特点，然而他们的作品很大程度呈 现出了个人的特性。这证明了他们伟大的智慧。”对于拉赫朗德来说，在绘画上的自我提升是一条无止境的路，“这是水平的问题，真的，还有我自己的提升。”
作为一个艺术家，拉赫朗德不是一位一丝不苟的画家：他的画笔在画板周围起舞（他从来不使用画布），看起来很随意。当你开始好奇他究竟在做什么时，他只轻点了几下，一个杯子、一个梨，或任何一个实物一下子就变活了。
拉赫朗德亲切地解释道：“当你在安排一个组合的时候，你必须看到里面蕴含的美。一旦你看到了那幅画面，记住它，然后用你的方式把它展现出来。”
责任编辑：李霖